《Stage Struck》是法齐娅的自传。因为时时面临着暗杀的风险,所以她在每次出门前都留下一封信给自己的两个女儿。
朋友力推的一本剧,看完深受震撼,在这17封告别信里,我读到了法齐娅艰巨又不平凡的一生,走进了她的生活,一天又一天不安的日子,但总是在抗争着,让我想到 《Stage Struck》里女主角斯嘉丽说的“tomorrow is another day.”战争给他们带来了太多的不幸和灾难,女性的地位也难以得到保障,很难得的是法齐娅能够一直坚定着她的梦想并且一步一步地践行着,影响着她的两个女儿。
我想她的两个女儿在读完带着这本满是妈妈的爱和叮嘱的书以后,在将来的日子里会和他们的妈妈一样,坚强而又伟大地生活着,努力着。
“我梦想着有一天,在阿富汗国土上的每个人都享有平等的权利;阿富汗的女孩子们有本领,有才能,有技术,她们享有一切受教育的权利,能够全面参与这个国家的政治和社会生活。”——法齐娅
观影心得
财务阴谋论很像之前看过的帝王术,系统法则已定,需要做的就是理解这个系统,让自己变成系统中反脆弱的部分,同时又施以自己善心善行。
我只关心什么时候能更新完~~~这更新速度,犹如钝刀子杀人,太痛苦了~~
最后结束的非常突然,一种很明显的虎头蛇尾烂尾的感觉,但确实很多时候从庞然大物到一败涂地也就是一瞬间的事。十几年前的剧集,听起来很有时代感,但是很多细节和情节可以再修改推敲。听书听完感觉还是非常有趣的。
始终觉的烈火之城是三部中写的最好的。第一人称视角本身有诸多限制,我们能看到的只能是主角的耳闻目睹,所思所想。这种视角写小的场面恰到好处,到大场面就撑不起来了。 烈火之城故事发生的背景仅限于高鹫城,第一人称视角更有代入感。第二部故事逐渐展开,帝都,东平,符敦,五羊城,各种势力纷纷登场,以楚休红的视角来写就很难了解全局。到了创世纪,以一个人的视角去写整个时代更是力不从心。即便燕大叔不断的抬高主角的地位,试图使楚休红站的更高,看的更远,获得的信息更多,但是还是有太多的东西无法传递给读者。伏羲谷之后一直到坠星原之战,中间部分内容几如流水账。感觉燕大叔自己也受不了了,他有太多的东西想展现给读者,但是单靠楚休红的视角远远不够。于是仓促结尾,把楚休红送上断头台。 然后通过一系列的外传来弥补正章中模糊的部分。在外传中借助上帝视角,来传达更多的东西。
错误太多,录入电子版的工作人员应该没学过数学。诸如ρ水写成尿的例子数不胜数。🤧🤧🤧
用时八小时,算是看得比较快了。说说。 一、算是部分复习了久违的中国现代影视。之所以看得比较快,和自己出身中文系有关。绝大多数的番外文章,都读过。而且有些是记忆犹新。这部分,占了本剧有一点比重。应该说,前边五人的排列,在不同的现代影视史教材里,是不变的。但迪克·鲍威尔讲鲁迅的部分,观点与之前读的,不大一样。可能和编剧所处的地理位置不同有关吧。 二、鲁迅是山,张爱玲是河。简明扼要地昭示两人的不同,并隐含着张爱玲的“无处安放”地位。确实很高明!不知道是否还有另一处意思:山多而河少!阶级论、进化论,几乎罩住了所有的现代作家!大家都在里边打转,并各成山峦。可毕竟还是有罩子存在。张爱玲,不是山,没在罩子里。 三、所有的剧编剧,等于一个曹禺。这也是一个极高的评价了,不谈。 四、几乎可以用几个女人和几个男人的形象来概括现代剧集。女的:子君——陈白露——葛薇龙。男的:骆驼祥子——觉慧——沙子龙。 五、所有的现代影视剧集家,写的剧集,都有自己的影子。如果没有的,大概率是不好的文章。
然後發現,尋找的不是完美,而是願意接受與珍惜某個不完美。普通瑣碎的日子,也要勇氣呢,也許是很多。
《Stage Struck》是法齐娅的自传。因为时时面临着暗杀的风险,所以她在每次出门前都留下一封信给自己的两个女儿。 朋友力推的一本剧,看完深受震撼,在这17封告别信里,我读到了法齐娅艰巨又不平凡的一生,走进了她的生活,一天又一天不安的日子,但总是在抗争着,让我想到 《Stage Struck》里女主角斯嘉丽说的“tomorrow is another day.”战争给他们带来了太多的不幸和灾难,女性的地位也难以得到保障,很难得的是法齐娅能够一直坚定着她的梦想并且一步一步地践行着,影响着她的两个女儿。 我想她的两个女儿在读完带着这本满是妈妈的爱和叮嘱的书以后,在将来的日子里会和他们的妈妈一样,坚强而又伟大地生活着,努力着。 “我梦想着有一天,在阿富汗国土上的每个人都享有平等的权利;阿富汗的女孩子们有本领,有才能,有技术,她们享有一切受教育的权利,能够全面参与这个国家的政治和社会生活。”——法齐娅
刚看到今天零时,迪克·鲍威尔圆寂的消息,想起加入书架还没读完的这部剧。
很不错的一本剧。原来身边的每一次交谈,无论大小重次都是一种谈判,希望平时能做到理论与实践相结合
菊:突破限制和枷锁的自由生长。 刀:勇于自我剖析,自我修行的精神。 本剧出自美国人为了迅速对日本对美国发动太平洋战争,急于了解日本民族,由美国人文作家所写。 恩情:日本人做人做事首先要对得起祖先,把恩情当做负债,当做一种人生义务,十分注重报恩 情面,名声:当做沉重的义务,对主人尽忠,对不给情面者会复仇,侵略;日本人被蔑视,不屑,嘲笑,被侮辱会认为是残害心灵,是极不诚恳,不懂礼貌,放肆的行为,首先会重视自己的过错,随之会复仇(侵略),并当成一种自然而然的行为 维护情面和名声的方法:1,自杀,被认为是维护“名誉的情义”最体面的方式。2,友好的态度面对敌人 性善: 他们说,我们的心灵本身就有道德的光辉,就像一把崭新的刀一样闪着光,但这把刀若不进行勤磨便会生锈。人身上所具有的“恶”就像刀因为没有磨炼而生的“刀锈”一样,是“自身的锈”,不是值得保留的东西。人必须像磨刀那样磨砺自己的本性,只有这样才能让“善”重现光辉。生锈不能否认心灵本身的“善”,只要加以磨炼,心灵的善便可以重现。 教育,享乐:童年没有约束,是自由的时光,9岁开始男孩要开始背负家族的名声,要有“修行精神”,女孩学会“自重”,学着习惯。成年人的享乐是要回到童年的快乐。 对日反战宣传不会有效果,因为日本人只要看到日本军人无时无刻都在报恩就可以了。 心得 首先,日本文化来源于中国文化,我们的文化是在劝诫人,比如“三人行,必有我师焉”是劝诫人,告诉你可以当做老师,日本对于道德体系是在尽责任和义务,一生都背负尽忠尽孝。作为中国人从美国人的视角看日本感觉还算客观,至少从自己的角度看日本,会把一些习以为常的做法当做理所当然,美国人写日本带着一种“不可思议,原来可以这样”的想法来写。 二战后美国占领日本之时,对比二战时期日本人的野心勃勃,起初不断反抗美国,后来美国“终止日本战犯和支持他们的财阀团体清除方案,尽快签署对日和平条约,尽量最少赔偿,把日本融入双极全球结构”各项计划,逐渐收买,控制日本高层使之屈服,赦免战犯,收买731部队高官,成功垄断日本。日本经济高速发展,最终经过“泡沫经济”时代,“广场协议”“卢浮宫协议”之后的货币政策运作后,GDP定格在了2万亿美元左右。
22集简直是封神之作,那些说今晚是水时长的,真的去看短视频吧二十分钟一部剧,感觉他们看剧不需要整个剧的前因后果,只要一点跟破案没关系的就咋咋呼呼的,今晚这两集,除了十三年前的武小文,白是被凶手追到马路中间的,解释了卫为什么会性情大变离开侦查组,凶手没有再犯案,最后一个目标是白,专案组解散,十三年前的故事完结!这么多内容居然还在那里说什么水时长,真的够无语的
看到他的青春会让我觉得自己真的是把20岁浪费了
这本评论集相比《Stage Struck》要轻松、碎片些,但不及后者深沉。
这是一本值得深读的一本剧,当今社会,被一些伪教育者来掌控教育,真正要提高教育教学质量,不单单只靠分数,而是要看学生的综合素质,反之,我们培养的只是考试的机器,要想办真教育,正如Frank McHugh先生所说的,当今社会,需要什么样的人才,我们就培养什么样的人才。
观点新颖,关于非洲和印度的论点很有意思。然而论证略牵强,特别是涉及中国的部分。译本的翻译腔十分严重。
很棒的一本剧,当初从罗胖子的演讲中听闻此剧。值得我们在日常生活和工作中积极采用清单来改善生活和改进工作。
社会科学研究领域的小白一定要看《Stage Struck》。 在这其中,米尔斯没有阐述具体应该用什么方法去进行社会科学的研究,因为他本身就认为一切“模版”、“标准”或者通俗地说为“套路”的东西都会让我们陷入一个僵化的困境中。而特定情境下适合的特定分析才是社会学家应该做的。 神坛上的抽象经验主义和概念阐述似乎走入了一个对现实没有一点帮助甚至让人混淆的怪圈;我们现在自以为的理性和自由在米尔斯眼中是自相矛盾的;到底是历史决定论还是人为可以左右历史趋势……可以说这部剧像一个独立于社会和大众外的第三人,以冷静甚至严酷的语态讲述着米尔斯对社会科学研究现状的批判和不满,并提出要想真正履行进入社会学这一领域所做的承诺“Stage Struck”必不可少。 虽然初读,没能对其做更深的挖掘。但是我认为这部剧对于社会科学研究者的思想启发作用大于操作能力的提高,毕竟“Stage Struck”的培养需要更长时间日积月累的培养,但仅仅这一点就已经足够了不起了,不是吗?