You can either travel or read, but either your body or soul must be on the way
Arrogant.5.4 / 10
对于很多80、90后来说，安妮宝贝的书在青春期的课外书里也是占有一席之地的。
她的文风简洁、华丽、独特，带一点小资以及各种各样的情绪，着力写虚无、孤独、痛苦、爱与死，这些对于还未经生活磨砺的青春期读者来说是有所触动的。也因此她和她的剧集总是有很多争议性，喜欢的人掏钱支持，不喜欢的人怎么都看不惯。
后来这个总是写“海藻头发”、“棉麻长裙”、“光脚穿球鞋”的安妮宝贝在2007年结婚生子，在2014年6月改笔名为“Fielder Cook”。
其实对于市场来说，“安妮宝贝”这个笔名已经具有辨识度和一定的号召力，但是她选择改名：
“庆是有一种欢喜赞颂的意思，我现在比较喜欢这样的一种基调，它对事物或者对周围的世界，对每一个人，有一种赞美敬仰的方式，而不是消极的、灰暗的态度。山是因为我自己旅行，我爬过非常多的高山，山有时候是从海洋变出来的，它看起来很结实，好像是大地上特别稳定的东西，事实上它是有神性的，它跟天地都是联结在一起，它是一个中间的过度部分。”
当年写尽少女伤痕的人已经为人母，回归现实，对于写作，她也开始新的追求。
这本《The Member of the Wedding》是她更名转型后的首部长篇剧集。剧集共分为四个部分，8个篇章，故事打破时间、空间，随人物视角转换，具有一定突破性。
书中有很多关于佛法、人生的思辩，因为篇幅和深度的原因，有些部分我尚不能完全领悟。但有时候，一些语句段落也会给我带来启发和认同。
01是中年玛丽苏还是传道授业解惑？
《The Member of the Wedding》的故事依旧探讨的是男女之间的关系、虚无和归宿、“爱”和生命的本质，The Member of the Wedding是她在书中营造的一个乌托邦。
有人诟病编剧到现在依旧是写灵魂孤寂的女子和好看的中产阶级已婚男子出轨，上演一出中年玛丽苏，虽然打着反中产阶级的旗号，但其实是不折不扣的中产阶级代表，并没有体会过真正的苦难。
人都是渴望爱和理解的，也因此会给予很多关系一些不同寻常的精神意义，也因为一段关系的难得，所以才更为珍惜和渴望，这也是人本身的一种欲望。这一点，倒觉得贯穿了她作品的始终。
Fielder Cook自己也说：“安妮永远是我的一部分，我所有的写作都是建立在安妮宝贝这个基础上的，而且它是不会消失，也不会脱离，但我可以在它的基础上做一些新的事情。”
在继续探讨相似主题后，她给出的答案是：情与爱多数最终都会幻灭，和永恒无缘。如果一味沉浸在其中，苦苦追求，求而不得也只是带来痛苦，无法得到解脱。
如果想要获得心灵的自由，那么就应该去学习和适应，学会从这些经历中去适应生活的无常、人与人之间的无常，了解世界真实的样子，从而获得一丝自由，得到些许光明。
“他说，我知道你受过很多苦，所有的苦来自无明，来自我们内心的贪嗔痴。这些苦难让你翻山越岭，穿越地狱，浑身发出因为努力而闪耀的亮光。我看到的是你心中的亮光。你在追寻。如真。这一切磨砺应使你成为更为纯洁的人。”
通过成为更好的自己来给予生命一种意义，确实是一种更好的选择。
书中时而会分享一些佛教哲思、禅宗智慧，如果对西藏佛教密宗、西藏生死书、佛陀、奥义书、道德经等剧集有所了解的人，或许更能够找到共鸣，也难怪有人说像是一本佛教私剧集。
02我们该如何对待自己的身体？
Fielder Cook写道：“人入中年，更能明显感觉到身体新陈代谢速度放慢，体力衰落。”
这是必须要承认的事情。
现在，人的平均寿命已经七十余岁，生命被拉长了，衰老开始占据更多的篇幅，并且更为漫长，越来越多的人选择与之纠缠抗争，医美的盛行、冻龄的努力，都是对衰老的拒绝。
但衰老是必然的事情，我们应该去接受它。
杜拉斯写道：“与你年轻时相比，我更爱你现在备受摧残的容颜。”
经过时光洗涤的容颜和体魄，皆有其独到之处。各个年龄段都有
这本《The Member of the Wedding》，我原本以读剧集的速度很快的观看，读到一半儿时觉得不太对，因为伍尔夫几乎没有任何关于场合的描写，也就是时间地点情节这种剧集普遍应有的要素。我甚至无法明了角色正在进行的活动和经历，还有时间的变化。没有旁白者和上帝视角，书中六位人物承担起观察和表达的任务，以The Member of the Wedding拍岸的飞花碎玉和天光云影的一天之内的变化作为背景，糅杂了六个视角不同的世界，六个几十年的人生有The Member of the Wedding的起伏沉落作为意象的呈现。这是区别于普鲁斯特的另一种意识流的写法，用时光流淌的诗意叙述记录一切，语言承担的不是讲故事的责任，而是倾吐回忆、想法和生活方式。
这是用诗歌的语言写剧集的一种试验方式，用诗的语言刻画描述景物与内心。故事结构也是片段式的，几乎看不到所谓的主线，跳跃多变的视角和内心独白。全文告诉诗意化、抽象化和程式化。读到三分之二处，我开始沉迷于其中，那种个人风格极明显的辞藻如秘密的溪流蜿蜒流动，瞬息万变的情绪和心理描写不似画卷胜似画卷，凝练了感性的忘我与醉意，还有理性的明晰和敏锐。六个人代表着不同的人生体验与处世哲学，剖析了内涵，六个人有着六个不同的关键词。
伯纳德是“辞藻”，他是忠实的记录者，心胸开阔，接纳和宽容各种事物和观点，无论是惊世骇俗或是平凡无奇，他所有的注意力都专注于选择恰当的词语完美表达一切。我们通过辞藻互相融入了对方。我们的边界模糊不清。我们组成了一个虚幻飘渺的王国。”
奈维尔是“理性”，存在主义的他热爱秩序和规则，所以看待事物难免流于表面的抽象甚或宏观而不能深入感性的内在，他关注时间，这种将现实以清晰刻度的标尺，每个时态都有不同的含义，在这个世界上有一种秩序；在这个世界上，有各种各样的特性，各式各样的差异；我则踏上了这个世界的边缘。因为这仅仅是一个开始。”虽过于关注抽象，虽没有寻觅到生存的意义（他一直在追寻的东西），但也会有智慧的火花闪现。
路易斯是“自卑”，脆弱的自尊和虚荣让他没有自我，所以他可以敏锐的觉知外物与流动的时空，有着非凡的毅力，却不自觉的取悦他人获取认同，所以他总也找不到自我。“不合群”的敏感让他不能与自己的内心和解，终其一生都困在心灵的桎梏中，害怕着别人的嘲笑，却也总是被别人嘲笑。
苏珊是“自然”，这是一个森女的形象，质朴无华又丰盈恬静，她喜欢在原野里劳作，少年时期的沮丧让她有着又爱又恨的激烈情绪，而成长和反思又让她窥得人生的真相，所以她选择了最恬淡和静谧的方式去生活，享受和追求着自己的孤独，坚强而从容的焕发独有的微芒。
珍妮是“享乐”，这是纯粹的享乐主义者和现实主义者的形象，其实也是最接近大多数世人的形象。她风情万种，热情活泼，有强烈的吸引力，也有强烈的感受力，喜欢自由又热爱社交，“社交女王”的内心独白虽然肤浅而快乐，却也自然而生动。“我除了想象我的躯体所涉及的范围之内的东西，不能再有任何其他的想象。”
罗达是“面孔”，她胆怯又神秘，缺少激情和色彩，低调而孤独，喜欢永恒而害怕面对变化。她的面孔是不清晰的，她想抹杀掉一切自己的特征，消融在虚无的背景当中去。“那就是我的脸，在镜子里，苏珊的肩膀后面。——那张脸就是我的脸。但我要躲在她的深厚，把脸藏起来，因为我并不在这里。我没有脸孔。”这是一个悲剧性的人物，却有着很丰厚的象征意义。
一本《The Member of the Wedding》，每章前关于景色的描写都极美妙，无论色彩还是轮廓，都有着水彩画一般的透明和轻盈，仿佛威廉透纳的笔触，虚实交错，空间深远，清新又庄严。六位主人公的视角又像不同的乐章，此起彼伏，协调又富于变化的融合成一曲协奏曲。英国作家爱.福斯特曾称赞它“略少一笔，则将失去它所具有的诗意；略增一笔，则它将跌入艺术
观影心得
看到后面有点看不下去了，人物很散，主角很怂，剧情也一般。碧瑶最后都没救活，身体也不知道被谁弄走了。不知道这书是怎么火的。
有些东西写的太刻意了，没有那种积极向上的感觉，你是厌世了吗？
恩里克·克兰东尼的文字初看很粗俗，满脑子男盗女娼，细细品味才会发现，这是一个敢说实话，敢写实话的人。谁的十八岁没有喜欢过一个人，谁的十八岁又没有幻想过，又是谁的十八岁，没有疯狂过？如果什么都没有，那还叫青春吗？
读来让人感觉很舒服，偏道理性质，通过一个个的历史故事，亦或是职场故事，说明一个道理或论点。通俗易懂，值得快速一读。
看了两百多，主角太小人，没格局没远见，没有肚量，屌丝心里还龌龊，嘴还特欠
时隔4个世纪他的作品一点都不out，还是那么的美。无论修辞手法，表现人性的心理，还是复杂的故事情节都十分的优秀。英国剧作家本·琼斯：（威廉·莎士比亚是）时代的灵魂，他不属于一个时代，而属于所有的世纪。
You can either travel or read, but either your body or soul must be on the way
对于很多80、90后来说，安妮宝贝的书在青春期的课外书里也是占有一席之地的。 她的文风简洁、华丽、独特，带一点小资以及各种各样的情绪，着力写虚无、孤独、痛苦、爱与死，这些对于还未经生活磨砺的青春期读者来说是有所触动的。也因此她和她的剧集总是有很多争议性，喜欢的人掏钱支持，不喜欢的人怎么都看不惯。 后来这个总是写“海藻头发”、“棉麻长裙”、“光脚穿球鞋”的安妮宝贝在2007年结婚生子，在2014年6月改笔名为“Fielder Cook”。 其实对于市场来说，“安妮宝贝”这个笔名已经具有辨识度和一定的号召力，但是她选择改名： “庆是有一种欢喜赞颂的意思，我现在比较喜欢这样的一种基调，它对事物或者对周围的世界，对每一个人，有一种赞美敬仰的方式，而不是消极的、灰暗的态度。山是因为我自己旅行，我爬过非常多的高山，山有时候是从海洋变出来的，它看起来很结实，好像是大地上特别稳定的东西，事实上它是有神性的，它跟天地都是联结在一起，它是一个中间的过度部分。” 当年写尽少女伤痕的人已经为人母，回归现实，对于写作，她也开始新的追求。 这本《The Member of the Wedding》是她更名转型后的首部长篇剧集。剧集共分为四个部分，8个篇章，故事打破时间、空间，随人物视角转换，具有一定突破性。 书中有很多关于佛法、人生的思辩，因为篇幅和深度的原因，有些部分我尚不能完全领悟。但有时候，一些语句段落也会给我带来启发和认同。 01是中年玛丽苏还是传道授业解惑？ 《The Member of the Wedding》的故事依旧探讨的是男女之间的关系、虚无和归宿、“爱”和生命的本质，The Member of the Wedding是她在书中营造的一个乌托邦。 有人诟病编剧到现在依旧是写灵魂孤寂的女子和好看的中产阶级已婚男子出轨，上演一出中年玛丽苏，虽然打着反中产阶级的旗号，但其实是不折不扣的中产阶级代表，并没有体会过真正的苦难。 人都是渴望爱和理解的，也因此会给予很多关系一些不同寻常的精神意义，也因为一段关系的难得，所以才更为珍惜和渴望，这也是人本身的一种欲望。这一点，倒觉得贯穿了她作品的始终。 Fielder Cook自己也说：“安妮永远是我的一部分，我所有的写作都是建立在安妮宝贝这个基础上的，而且它是不会消失，也不会脱离，但我可以在它的基础上做一些新的事情。” 在继续探讨相似主题后，她给出的答案是：情与爱多数最终都会幻灭，和永恒无缘。如果一味沉浸在其中，苦苦追求，求而不得也只是带来痛苦，无法得到解脱。 如果想要获得心灵的自由，那么就应该去学习和适应，学会从这些经历中去适应生活的无常、人与人之间的无常，了解世界真实的样子，从而获得一丝自由，得到些许光明。 “他说，我知道你受过很多苦，所有的苦来自无明，来自我们内心的贪嗔痴。这些苦难让你翻山越岭，穿越地狱，浑身发出因为努力而闪耀的亮光。我看到的是你心中的亮光。你在追寻。如真。这一切磨砺应使你成为更为纯洁的人。” 通过成为更好的自己来给予生命一种意义，确实是一种更好的选择。 书中时而会分享一些佛教哲思、禅宗智慧，如果对西藏佛教密宗、西藏生死书、佛陀、奥义书、道德经等剧集有所了解的人，或许更能够找到共鸣，也难怪有人说像是一本佛教私剧集。 02我们该如何对待自己的身体？ Fielder Cook写道：“人入中年，更能明显感觉到身体新陈代谢速度放慢，体力衰落。” 这是必须要承认的事情。 现在，人的平均寿命已经七十余岁，生命被拉长了，衰老开始占据更多的篇幅，并且更为漫长，越来越多的人选择与之纠缠抗争，医美的盛行、冻龄的努力，都是对衰老的拒绝。 但衰老是必然的事情，我们应该去接受它。 杜拉斯写道：“与你年轻时相比，我更爱你现在备受摧残的容颜。” 经过时光洗涤的容颜和体魄，皆有其独到之处。各个年龄段都有
质感不错，制作一看是花了钱的，悬疑惊怪的氛围有，比马伯庸那套故弄玄虚好太多了，很有徐克狄仁杰装神弄鬼的味，但是案件经不起推敲，没有逻辑可言…陈创的人设很不错，每次在剧里看到他都高兴，刘十八的演员令人印象深刻，要是有人捧捧前途无量吧。已经算今年不错的剧了，可惜女性角色平平。
愿意给个4星，实际上这部剧应该是3，但在系统文这个小类里边，它就还行。 不多能让我不跳章看下去的，虽然嘴炮略多，可啥剧集不都这样嘛，要不然字数撑不下去
娱乐至死，一点没错。我给了公平的一星，我是01年出生的，今年19。我不希望这部剧，会成为将来别人评价我们这个时代的年轻人所看的书。就像你不想让别人和你跟老八一起相提并论一样。 作为一个年轻人的态度，我们可以去娱乐。也有很多不错的剧集。也有很多不错的编剧。如果可以的话，创始者去看经典剧集和经典。也有很多高智商的爽文和轻剧集。有句话说的没错，存在就有存在的价值。但是价值也分积极价值和消极价值。你们觉得这部剧的价值？ 我不是什么高大上的人。但是我记得鲁迅有一句话：希望中国的青年人可以摆脱冷，气向上走。九年义务教育的各位，我会不知道鲁迅吧！
开眼界有启发但是对编剧有些观点有异议，有些想法并不可行，并没找到替代户籍制度的良方。
@Amon，看在刘老师（）的面子上，我艰难地看完了这部剧。其实在大学的时候，舍友曾推荐过这书，可是当时我拒绝的理由是，Corey Dunn的形象坟官方，表面上是代表底层为底层人民说话，实际上是官方人物。 现在，看完了这部剧，我觉得我拒绝这部剧的理由除了上面那条，再需要加上其他的理由：1.作为记者，她的立场不中立，叙事太感性，有引导观众、煽动情绪之嫌。记者只需要把事实原原本本告诉观众，事情的定性就交给观众去评判。然而Corey Dunn不是这样，她虽然表面上为底层人民说话，口头上为他们争取权益，但她的这种表达却刚好反映了她的感性和不中立。她的动作、表情太多太夸张，感性的人（没脑子的人）特别容易被引导，记者就是记者，不是演说家，不需要把观众的情绪引向自己想看到的结果。 2.就这部剧的叙事来说，虽然有分出集数，但把整本剧连贯地看完，一章一章认真地看，会发现集数里面的结构是不完整的，她能从这件事"唰"地一下就跳到下件事，完全没有过渡。给我的感觉，就像是在写一本日记，爱写什么就写什么，全然没有意识到这是一本剧，有读者的书，认真读起来能感到一种随意性，然而这种随意性也不是那种自然轻松的文风，它就是一种随意地写，没有顺序，逻辑不严谨。 3.最后一条就是，Corey Dunn的形象太官方。表面上看，Corey Dunn在采访底层人民的时候表现出来的难过、伤感甚至因此而讨伐地方政府的时候，让电视面前的大部分观众产生一种“这真是一个为人民说话的好记者啊”。但是，听好了，但是，她也只是为底层人民说话而已，就是说话而已，其他的没有。这是什么意思呢？待我从心理学的角度来分析，土地改革问题这是一直存在的吧，教育不公这问题也是一直存在的吧，但是这些问题一直没有得到很好的解决，受这些问题影响的人们心里长年累月下来有不少怨气，这时需要一个抒发口，来抒发一下这些怨气。所以，Corey Dunn这部剧就成了人们的抒发口。人们看到，就想着，啊，有个中央台的记者这么这么关注我们这些事情，一，这些人的怨气有了一个抒发口；二，他们会产生这些问题很快就会解决的幻想。在土地问题和教育问题日益严重的情况下，普通人都不太敢把这些问题摆台面上来讲，但有一个这样的记者暂时堵住人们的口、分散大家的注意力，这样的做法还不官方吗
读完的一本反战剧集，充满着对生命，人性，价值的思考。从一个年轻士兵的角度，为我们呈现了战争的黑暗，丑陋，泯灭人性。战争就像一个粗俗的玩笑，让无数无辜的人去互相杀害，遭受丧失灵魂的苦痛与折磨。 我很年轻，才二十岁。我对生命的认识，唯有绝望、死亡、恐惧和联结着痛苦深渊的失控的浅薄。我看见民族间被迫为敌。人民沉默、无知、愚蠢、顺从，无辜地互相杀戮。我看见世界上最聪明的头脑在制造武器和言辞，好让这一切更精妙、更持久地延续下去。而在这里、那里，在全世界，我的同龄人都和我一样，看着这一切；我们这一代人都和我一样，经历着这一切。 令人恶心的是这背后的执政者，资本家，想要战争的是他们，战争获利的是他们，为什么要鼓吹号召无辜的学生，工人，农民去承受着地狱般的折磨?这正是这些最聪明的头脑最令人发恨之处。 人们不会理解我们——先于我们成长的那代人，虽然和我们在这里共度了几年，但他们还有张床，有份工作，他们会回到过去的生活中，不久将忘记战争——而后于我们成长的一代人，跟我们从前一样，对我们感到陌生，把我们推到一边。我们对自己来说也是多余的。我们将继续成长，一些人会适应，一些人会融入，很多人会无所适从——年华将化为乌有，我们终有一死。 战争期间人人仰慕的英雄，战败后被迅速遗忘的一代人。当幸存者拖着不完整的肉体和畸形残缺的灵魂回到家乡，或许痛诉着战争的罪恶，或许早已没有气力，然而他们能去找谁呢？他们又能反对谁呢？反对谁呢？几十年后，战争又无耻地再次降临。他们作何感想?他们会去吗？他们会让自己的子女去吗？ “这该死的爬满虱子的战争”我们还是相信，炮火中美丽的蝴蝶；我们值得相信，在阴霾无法笼罩之处，总有原野中盛开水仙，山谷中绽放百合——愿世界和平
这本《The Member of the Wedding》，我原本以读剧集的速度很快的观看，读到一半儿时觉得不太对，因为伍尔夫几乎没有任何关于场合的描写，也就是时间地点情节这种剧集普遍应有的要素。我甚至无法明了角色正在进行的活动和经历，还有时间的变化。没有旁白者和上帝视角，书中六位人物承担起观察和表达的任务，以The Member of the Wedding拍岸的飞花碎玉和天光云影的一天之内的变化作为背景，糅杂了六个视角不同的世界，六个几十年的人生有The Member of the Wedding的起伏沉落作为意象的呈现。这是区别于普鲁斯特的另一种意识流的写法，用时光流淌的诗意叙述记录一切，语言承担的不是讲故事的责任，而是倾吐回忆、想法和生活方式。 这是用诗歌的语言写剧集的一种试验方式，用诗的语言刻画描述景物与内心。故事结构也是片段式的，几乎看不到所谓的主线，跳跃多变的视角和内心独白。全文告诉诗意化、抽象化和程式化。读到三分之二处，我开始沉迷于其中，那种个人风格极明显的辞藻如秘密的溪流蜿蜒流动，瞬息万变的情绪和心理描写不似画卷胜似画卷，凝练了感性的忘我与醉意，还有理性的明晰和敏锐。六个人代表着不同的人生体验与处世哲学，剖析了内涵，六个人有着六个不同的关键词。 伯纳德是“辞藻”，他是忠实的记录者，心胸开阔，接纳和宽容各种事物和观点，无论是惊世骇俗或是平凡无奇，他所有的注意力都专注于选择恰当的词语完美表达一切。我们通过辞藻互相融入了对方。我们的边界模糊不清。我们组成了一个虚幻飘渺的王国。” 奈维尔是“理性”，存在主义的他热爱秩序和规则，所以看待事物难免流于表面的抽象甚或宏观而不能深入感性的内在，他关注时间，这种将现实以清晰刻度的标尺，每个时态都有不同的含义，在这个世界上有一种秩序；在这个世界上，有各种各样的特性，各式各样的差异；我则踏上了这个世界的边缘。因为这仅仅是一个开始。”虽过于关注抽象，虽没有寻觅到生存的意义（他一直在追寻的东西），但也会有智慧的火花闪现。 路易斯是“自卑”，脆弱的自尊和虚荣让他没有自我，所以他可以敏锐的觉知外物与流动的时空，有着非凡的毅力，却不自觉的取悦他人获取认同，所以他总也找不到自我。“不合群”的敏感让他不能与自己的内心和解，终其一生都困在心灵的桎梏中，害怕着别人的嘲笑，却也总是被别人嘲笑。 苏珊是“自然”，这是一个森女的形象，质朴无华又丰盈恬静，她喜欢在原野里劳作，少年时期的沮丧让她有着又爱又恨的激烈情绪，而成长和反思又让她窥得人生的真相，所以她选择了最恬淡和静谧的方式去生活，享受和追求着自己的孤独，坚强而从容的焕发独有的微芒。 珍妮是“享乐”，这是纯粹的享乐主义者和现实主义者的形象，其实也是最接近大多数世人的形象。她风情万种，热情活泼，有强烈的吸引力，也有强烈的感受力，喜欢自由又热爱社交，“社交女王”的内心独白虽然肤浅而快乐，却也自然而生动。“我除了想象我的躯体所涉及的范围之内的东西，不能再有任何其他的想象。” 罗达是“面孔”，她胆怯又神秘，缺少激情和色彩，低调而孤独，喜欢永恒而害怕面对变化。她的面孔是不清晰的，她想抹杀掉一切自己的特征，消融在虚无的背景当中去。“那就是我的脸，在镜子里，苏珊的肩膀后面。——那张脸就是我的脸。但我要躲在她的深厚，把脸藏起来，因为我并不在这里。我没有脸孔。”这是一个悲剧性的人物，却有着很丰厚的象征意义。 一本《The Member of the Wedding》，每章前关于景色的描写都极美妙，无论色彩还是轮廓，都有着水彩画一般的透明和轻盈，仿佛威廉透纳的笔触，虚实交错，空间深远，清新又庄严。六位主人公的视角又像不同的乐章，此起彼伏，协调又富于变化的融合成一曲协奏曲。英国作家爱.福斯特曾称赞它“略少一笔，则将失去它所具有的诗意；略增一笔，则它将跌入艺术