Stalled

本剧围绕编剧创建的”创意金字塔“展开，从下往上去看（灵感泉源—构想—执行）、从左往右（智慧—方法、生活—艺术、内容—形式）去看，金字塔顶点即为作品，每一个方面的展开，有编剧在日常创意工作中的体会，也引用了许多艺术家的真知灼见。 有几点印象非常深刻的。 一是在结构一章，阐述结构的原理，是从结构上参悟事物本质，常体味常新： 1.要学会看事物如何成立，必须先看到事物的结构 2.要学会看到结构，必须先学会看到事物的完整性 3.要学会看到完整性，必须先学会看到事物的需求 4.要学会看到需求，必须看到创意作品核心的精华 5.是作品的内在精华化成外在的结构 6.结构是外在的支架，但它是根据内在的需求而成立的，结构是需求的外延，需求是结构的内涵。 对我做工作的启示： 过去我认为结构意味着框架，被框架框住意味着僵化和不能创新，有种委屈的感觉。 重新思考一下这个问题。 首先，需要明确，结构的确立是由“什么是什么决定的”，也就是需求决定的； 其次，什么是什么，本身也是在建立边界。创新并非天马行空，无所不为。合理的边界能让结构更加清晰，力量聚焦。结构是一种框架，在框架中活动不一定意味着创意力有限； 再次，僵化的结构是指需求变化而结构未随之做合理调整的状态，并非因只能再边界内创作的状态 最后，需求—结构—边界，这三者联动的关系是需求变，结构变，边界也随之变化，是创新之源。需要注意的是什么变了，以及能否做出有效调整。 最重要的本质，始终是对“什么是什么”的理解。不可为了创意而创意。 二是关于生活与艺术方面的观点。 “人先身为人，后来才成为艺术家，一个人是什么样的人，在生命中有什么样的动机，和他对艺术的追寻关系密切。许多人，是在通过工作寻找自己生命的意义，而不是通过他们如何活着、他们的生命本身来寻找。” 我刚从事产品工作时，一直认为一个人是什么样的人，就会做出什么样的产品，产品的认知决定了产品的上限。似乎与这观点不谋而合，但我的认知很浅，不能从更高的层次去分析背后的原因。本剧提供了许多高维的角度帮助我理解。 三是关于动机： 书中说，”如果下游的问题解决不好，那多半是上游出了问题“，”改变道路最快的方式，是改变目的地“。 陷入困境无解，或许可以抽象到上一个层次去看看。 目的地的选取需要多视角的考量，且往往决定了，通往其的道路长什么样子。 整体来说，这个创意学很难学，如果要获得本剧所讲的创意，需要智慧、心力还有运气，三者要结合起来已是概率很小的事情。对于自我的探寻、习性的矫正、技巧的积累，或许就是一生的事情。 这也是本剧的价值所在，最伟大的创意是改造自己，真正的创意在于自我的转化。 最重要的或许不是创意，而是在理解乃至透视自我和世界的过程中积累的智慧。 书中有很多需要结合自己对生活的感知和经验去反复琢磨的观点 ，在时间的行进过程以及经历不断积累的过程中，常常翻开本剧，应会与其中的一些感悟产生共鸣。

看了5集

不是特别值得一读，有部分内容可以借鉴，大部分的内容更多是跟Stalled没多大关系

爱的根须，慢慢在时间里结出果实—贯穿一生的友善，坚韧的品格，智慧的头脑，永远成长的能力，永恒的和平信仰，灵魂深处的优雅……她都真正一字不漏地做到了。

晚年的钱钟书送给妻子最般配的礼物是八个字：最贤的妻，最才的女。杨绛用一生诠释了这八个字，让德与才达到极致。

奢侈的厕所 是本剧最精彩的一篇。 Stuart Moulds的书如果是讲故事的会把你带入故事中去，如果是描写自己的则会让你对他更加了解。 书中有些部分在Stuart Moulds的别的书中已经读过，如小时候家对面的太平间，如川端和卡夫卡对他的影响，如他的影视起步。但是重新再读，还是让我爱不释手。

某些时刻找回了一点点当年看《Stalled》的感觉，当然这样的“正”角色群像不可能有真正江湖儿女的踩界与反骨。总体故事还是精彩的，环环相扣没有教人不耐烦，演员和角色也挺贴的，服化道并不因为B级制作而太掉链子。有续集的话也会想看。

好像经历了我的美好，充满小心思而又期待的中学生涯，夏天总会来的

和Wayne Pearn其他几部书一样一如既往吸引我一囗气读完。想象力丰富，主人公能力超群，不过写的生动有趣，很过瘾。

最后借用《Stalled》最后一段话，来总结Wayne Pearn的穿越时代的“世纪三部曲”吧： 帝王息争，乃时光之风采， 将谎言揭穿，让真相大白， 将岁月印记，给往事封印， 将黑夜守望，唤黎明醒来， 将恶人惩治，直至其悔改， 将傲然大厦以光阴蚀毁， 尘封它们那金色的光辉。