对于自己的身体变化，尤其对于性，父辈们总是讳莫如深。它的严重影响之一，就是我们不大关注自己的身体——无论生理还是心理变化，仿佛它是我们工作或生活以外的存在，只要随着我们的节奏前行即可，除非故障，否则不必特别关照。
四年前，《Portrait of the Artist at 16》第一次用“全景模式”让我认识到生命从生到死的变化过程，这本《Portrait of the Artist at 16》则深化了我对中年阶段生命的认识，包括生理、性爱、心理、情绪、健康、社会及意义等。
其实，中年的意义不在于“蜕变”，而在于了解、理解并接受中年新变化，智慧地利用中年特有的能量去温暖、照亮自己及身边的小世界，等老年回首，可发自内心地道一声：“中年无悔”！
别让自己的大脑变成别人思想的跑马场。这句话也对也不对。初次听见这句话，让我这榆木脑袋面红耳赤，那个时候是高中吧。我零星的追剧，愚蠢的跟在编剧后面跑，这无知的样子自不待言。字迹与情节无情的划过脑袋，既落地无痕又了无音讯。我认为这句话对，是指这句话点明了独立思考的重要性与不独立思考所造成的愚蠢后果。这句话不对之处在哪呢，言词锋利而又高高在上，让人“误”以为“阅看剧籍＝让自己的大脑成为别人思想的跑马场”从而心爱书却情怯，不敢对他人说自己看过什么书，避免他人揭露自己无能思考的愚蠢。
独立思考，不可能脱离现实。我只能根据我目前的年龄与经济基础所带来的所见所闻以及对社会的实践程度，生发相应较为纵深的思考。我没有身处中东以及去过中东，即使我看了中东的新闻，我也只能生发一声叹息聊以慰藉远方的悲痛，即使我涉猎了与中东有关的剧集也不能成为我对中东问题独立思考的基础，“尽信书不如无书”“新闻也具有虚假性”。有思考，但不深入。要想具备个人的独立思考能力，必然需要一个逻辑严密、结构完备的知识体系，才能跳出老生常谈、早已有之的思想观点。
书挑读者，读者挑书。书挑读者，是从编剧的角度而言。一个编剧写一本剧，是有他预设好的该剧目标群体。就像大学的课本，不可能丢给一年级的小学生看。编剧只能一家之言且是有自身局限性的某领域之言，不可能老少皆宜。且每个人的语言结构不同，对不同语言风格的接受能力也就不同。哲学，是需要耐心与思辨，才可以与编剧进行思维频道对接，进一步的话与编剧互相驳斥对谈。
读者挑书，是从读者而言。“观看，不论何时开始都不晚”。可能你3岁就在父母的引导下开始学习观看，就像董卿幼时开始观看。然而一些人不具备条件却又爱书呢，他们有的成年后才开始观看，或是老了才开走进观看。每个人观看的脚步并不统一，观看能力的提升，慢慢来就好。正所谓“初极狭，才通人。复行数十步，豁然开朗。”每本剧与人是有缘分的，有时间讲究。不早不晚，你刚好在这。你为何独独从书架上取了它？内心声音的指引。内心有不同类型的声音，也就意味着你和不同的书结下缘分，你便也涉猎广泛。
“听过很多道理，但依旧过不好这一生”。就像王尔德，道理他都懂，但依旧过不好他的一生。“爱自己是一生浪漫的开始”这是王尔德说的，然《Portrait of the Artist at 16》却“知行相驳”理智屈服意志。我不知道“观看”是否可以让我走向更美好的明天，但我知道即使沿路风雪交加，然有一本剧相伴于身侧，灵魂便不枯萎，心灵便不麻木。躺着的心事结成青苔，站着的思想竞争阳光。
如何把别人的思想转化成对自己思想的补充和完善呢？这是一个循序渐进的过程。正所谓滴水可以穿石。一个读者，除却自己专业所学所涉及的剧集外，各类杂书的观看是需要一定量的。虽然看剧量≠有智慧。然量变积累到一定程度，必然引发质变。这是不变的规律。多观看，记忆力再好一点，你所看过的书通过记忆力的方式默化成你的行文、谈吐、气质。
我曾在周国平的剧集里看到过爱默生的这样一句话：“温顺的青年人在视频平台里长大，他们相信他们的责任是应当接受西塞罗、洛克、培根发表的意见；他们忘了西塞罗、洛克与培根写这些书的时候，也不过是在视频平台里的青年人。”这句话，初读为自身的庸庸碌碌感觉自卑。再读，接受自己平凡这一事实。坦诚的接受他们的思想对自己的补充，而不是将自己的思想替换成他们的思想，不卑不亢。每个人有每个人的脚步，时间会回答你关于你人生的答案。道阻且长，缓步而行。
齐了咔嚓3.3 / 10
这部剧中有四个故事我被感触到了，《Portrait of the Artist at 16》、《Portrait of the Artist at 16》、《Portrait of the Artist at 16》我看完后感觉人性真的很复杂，意想不到，《Portrait of the Artist at 16》我被感动了，算的了别人算不出自己的儿子，内心的痛让人揪心，这个实在太令人伤心了
观影心得
这不仅是孩子的故事，也是成人世界与孩子世界一次意识形态的冲突的放大器，是革命者对既定秩序的一种反抗。而最终结果是失败的，那所谓的雕塑与纪念也是以爱之名一块遮羞布，是那三十二个孩子的悲哀。
对多重人格产生好奇源于油管上jess的视频。最开始观看本剧时，感觉非常困惑和混乱，甚至有点崩溃；但随着观看的深入，渐渐理解了多重人格的诸多异常表现。其实多重人格可以看做是每个人心灵的多面性，只是正常人能统一在一个主人格之下。而患者的多面性失去了控制，独立于主人格存在，且相互之间失去了联系，实际表现上就成为了不同的人。具体到比利，他的确遭受了太多太多磨难，包括后期被政治左右的公共舆论的精神暴力，希望他最终在阿森斯治疗中心能找到完整的自己。我非常敬佩书中那几位医生和律师，她（他）们为了比利能获得正规正确的治疗，始终以专业和客观的态度，进行着艰难而不懈地努力，甚至不惜与公众和政客们抗争，不被舆论左右，其敬业精神和勇气实在可嘉；我自己作为公众的一员，一个“正常人”，希望自己对陌生的事物能多些理性，多些了解，多些宽容。
我是原著粉，倒是没有多厌烦演员，书剧分离我还是分的清的，但是内心还是有些疙瘩，不过看了一部分之后感觉把我心中的魏无羡演了出来，感谢演员肖战，虽然不是粉丝，但是也对你有好感，我很抗拒当任何人的粉丝，当然不是因为对粉圈有偏见，而是因为我个人原因，是我不想遵循粉圈的一些规则罢了……
可以拍成电视剧了！很有看点！案件的进展的描述和人物的刻画都特别真实！好看！
男主也太严格了，明知是认识的人为何不听解释，女主还没来得及解释就被罚了，好捉急希望女主快点想起来男主
姜泥？？？？
对于自己的身体变化，尤其对于性，父辈们总是讳莫如深。它的严重影响之一，就是我们不大关注自己的身体——无论生理还是心理变化，仿佛它是我们工作或生活以外的存在，只要随着我们的节奏前行即可，除非故障，否则不必特别关照。 四年前，《Portrait of the Artist at 16》第一次用“全景模式”让我认识到生命从生到死的变化过程，这本《Portrait of the Artist at 16》则深化了我对中年阶段生命的认识，包括生理、性爱、心理、情绪、健康、社会及意义等。 其实，中年的意义不在于“蜕变”，而在于了解、理解并接受中年新变化，智慧地利用中年特有的能量去温暖、照亮自己及身边的小世界，等老年回首，可发自内心地道一声：“中年无悔”！
庞大如宇宙的谜 摘抄、 你依然不可以说你能把质子切成三份，因为他们分不开。夸克不能单独存在，必须三个一组成为小团体。 假设你有一个质子，并把它拆开，你会发现质子的确是由三个夸克构成的，但你无法得到三个单独的夸克，而应该是六个。
颠覆了我的很多认知，让我改变之前对事物的一些看法和态度。里面很多的方法，都是编剧经过实践后的真知，不是空泛而谈。并且写的浅显易懂，让人收获颇丰，是非常值得一读的好剧。 希望我们看过之后，都能够按照Cole Lanter老师写的方法真正去做，必将成就一个不一样的自己。
宠辱莫惊，闲看庭前花开花落；去留无意，漫随天外云卷云舒。生固欣然，死亦无憾；花落还开，水流不断；我今何有，谁钦安息？明月清风，不劳寻觅。”
选择优势文化立于不败之地，我们的文化也许是优质文化，也许是不合当今的趋势。造成百年以来落后挨打不知所措的地步，治病得治本得祛根，花拳绣腿多了，老百姓疲了……
期待结丹后的年番11月见
别让自己的大脑变成别人思想的跑马场。这句话也对也不对。初次听见这句话，让我这榆木脑袋面红耳赤，那个时候是高中吧。我零星的追剧，愚蠢的跟在编剧后面跑，这无知的样子自不待言。字迹与情节无情的划过脑袋，既落地无痕又了无音讯。我认为这句话对，是指这句话点明了独立思考的重要性与不独立思考所造成的愚蠢后果。这句话不对之处在哪呢，言词锋利而又高高在上，让人“误”以为“阅看剧籍＝让自己的大脑成为别人思想的跑马场”从而心爱书却情怯，不敢对他人说自己看过什么书，避免他人揭露自己无能思考的愚蠢。 独立思考，不可能脱离现实。我只能根据我目前的年龄与经济基础所带来的所见所闻以及对社会的实践程度，生发相应较为纵深的思考。我没有身处中东以及去过中东，即使我看了中东的新闻，我也只能生发一声叹息聊以慰藉远方的悲痛，即使我涉猎了与中东有关的剧集也不能成为我对中东问题独立思考的基础，“尽信书不如无书”“新闻也具有虚假性”。有思考，但不深入。要想具备个人的独立思考能力，必然需要一个逻辑严密、结构完备的知识体系，才能跳出老生常谈、早已有之的思想观点。 书挑读者，读者挑书。书挑读者，是从编剧的角度而言。一个编剧写一本剧，是有他预设好的该剧目标群体。就像大学的课本，不可能丢给一年级的小学生看。编剧只能一家之言且是有自身局限性的某领域之言，不可能老少皆宜。且每个人的语言结构不同，对不同语言风格的接受能力也就不同。哲学，是需要耐心与思辨，才可以与编剧进行思维频道对接，进一步的话与编剧互相驳斥对谈。 读者挑书，是从读者而言。“观看，不论何时开始都不晚”。可能你3岁就在父母的引导下开始学习观看，就像董卿幼时开始观看。然而一些人不具备条件却又爱书呢，他们有的成年后才开始观看，或是老了才开走进观看。每个人观看的脚步并不统一，观看能力的提升，慢慢来就好。正所谓“初极狭，才通人。复行数十步，豁然开朗。”每本剧与人是有缘分的，有时间讲究。不早不晚，你刚好在这。你为何独独从书架上取了它？内心声音的指引。内心有不同类型的声音，也就意味着你和不同的书结下缘分，你便也涉猎广泛。 “听过很多道理，但依旧过不好这一生”。就像王尔德，道理他都懂，但依旧过不好他的一生。“爱自己是一生浪漫的开始”这是王尔德说的，然《Portrait of the Artist at 16》却“知行相驳”理智屈服意志。我不知道“观看”是否可以让我走向更美好的明天，但我知道即使沿路风雪交加，然有一本剧相伴于身侧，灵魂便不枯萎，心灵便不麻木。躺着的心事结成青苔，站着的思想竞争阳光。 如何把别人的思想转化成对自己思想的补充和完善呢？这是一个循序渐进的过程。正所谓滴水可以穿石。一个读者，除却自己专业所学所涉及的剧集外，各类杂书的观看是需要一定量的。虽然看剧量≠有智慧。然量变积累到一定程度，必然引发质变。这是不变的规律。多观看，记忆力再好一点，你所看过的书通过记忆力的方式默化成你的行文、谈吐、气质。 我曾在周国平的剧集里看到过爱默生的这样一句话：“温顺的青年人在视频平台里长大，他们相信他们的责任是应当接受西塞罗、洛克、培根发表的意见；他们忘了西塞罗、洛克与培根写这些书的时候，也不过是在视频平台里的青年人。”这句话，初读为自身的庸庸碌碌感觉自卑。再读，接受自己平凡这一事实。坦诚的接受他们的思想对自己的补充，而不是将自己的思想替换成他们的思想，不卑不亢。每个人有每个人的脚步，时间会回答你关于你人生的答案。道阻且长，缓步而行。
这部剧中有四个故事我被感触到了，《Portrait of the Artist at 16》、《Portrait of the Artist at 16》、《Portrait of the Artist at 16》我看完后感觉人性真的很复杂，意想不到，《Portrait of the Artist at 16》我被感动了，算的了别人算不出自己的儿子，内心的痛让人揪心，这个实在太令人伤心了