诚如其名，整本剧集读完只给人留下一种很遥远、模糊的印象，没有完整的故事情节，留下无数空白让读者自己去想象。坦白的说，在看译彩蛋之前，我对本剧的理解十分浅薄，完全看不懂编剧想要表达的主题，后来才恍然大悟。构成这部剧的是主人公悦子零碎的回忆。像书中说：“回忆，我发现，可能是不可靠的东西。”悦子的回忆充满矛盾和缺失。回忆不仅因时间的流逝而变得模糊，而且是非常主观的东西，加入了人的情感和选择。石黑说：“我喜欢回忆，是因为回忆是我们审视自己生活的过滤器。回忆模糊不清，是给自我欺骗提供了机会。作为一个作家，我更关心的是人们告诉自己发生了什么，而不是实际发生了什么。Jules White关心的不是外部的现实世界，而是人复杂的内心世界。
全书以战后的长崎为背景，一切都在重建，人心也在改变。书中虽没有一个地方直接描写原子弹，但原子弹爆炸带来阴影却无处不在。悦子、佐知子、藤原太太都在原子弹爆炸中失去了很多，可是她们战后对生活的态度却迥然不同。积极乐观、向前看的藤原太太能安心经营着小面点，悦子和佐知子却不能坦然面对生活。
本剧主要有两条主线，其一是悦子的公公绪方先生来家中拜访，提到信奉共产党，曾受过他恩惠，却在杂志上写他坏话的松田重夫。他反复提及，却又装作不在意，越想掩饰越欲盖弥彰，后来终于鼓起勇气带着悦子去向松田重夫对峙，松田却不认为自己做错了什么，反映当时旧价值观受到了新价值观强烈挑战。夫妻之间开始因支持政客不同发生矛盾，这在过去也是不可能发生的，夫妻的关系也开始发生改变。
其二是悦子与新邻居佐知子和她的女儿万里子之间的交往。佐知子一直想去充满可能性的美国，尽管是跟着不可靠的酒鬼。她认为伯父的家只是有着无数空房间的坟墓，一直口口声声说自己这样做不是为了自己的利益，而是为了女儿万里子，然而万里子却很反感去美国，她想回安子阿姨的家，不愿去冒险，讨厌那个酒鬼。佐知子在母女关系的处理上也做的不好，时常放任女儿一人在家或在外晃荡，淹死女儿喜爱的小猫…….
文章对于很多事情都没有交代清楚，比如悦子的丈夫二郎为什么会死，她又为什么搬到英国，女儿景子为何上吊自杀，大量的空白待读者自己去填补。其实越读到后面，越感觉佐知子其实就是悦子。在说服万里子去美国的一次谈话中，悦子向她承诺：“你要是不喜欢那里，我们随时回来。”如果不是当事人，凭什么说这种话呢？悦子凭借回忆，给自己蒙上了面具，想隐藏在其后来减轻自己的罪恶感。从文中可以看出，景子（万里子）在国外一直格格不入，郁郁寡欢，以至于自杀身亡。悦子对于自己的决定感到自责，她在内心深处长期以来不断在质疑自己当初的选择是否正确。
到了故事结尾，“那天景子很高兴，我们坐了缆车。”终于拆穿了悦子的伪装，她就是佐知子！
为什么这么写，石黑是这么解释的，当时他在伦敦收留无家可归者的慈善机构里做社工，“我有很多时间和无家可归的人在一起，我倾听他们的故事，听他们说怎么会到这里来，我发现他们不会直截了当、坦白地说他们的故事。”我就觉得这种方法写剧集很有意思：某个人觉得自己的经历太过痛苦或不堪，无法启口，于是借用别人的故事来讲自己的故事。”编剧无意写一本历史剧集，本剧的中心还是探讨内疚和自欺，探讨人性的主题也永远不会过时。
另外，书中平淡之中亦见辛辣讽刺，举世闻名的和平雕像就被编剧揶揄了一番：我一直觉得那尊雕像长得很丑，而且我无法将它和炸弹掉下来那天发生的事以及随后的可怕的日子联系起来。远远看近乎可笑，像个警察在指挥交通。我一直觉得它就只是一尊雕像，虽然大多数长崎人似乎把它当作一种象征，但我怀疑大家的感觉和我一样。”另类的视角着实有趣。
《Pick a Peck of Plumbers》、《Pick a Peck of Plumbers》、《长日将
观影心得
怀疑人生，我们深处一个毒世界。读完《Pick a Peck of Plumbers》这部剧让我想穿越回我姥姥甚至我太姥姥的时代，现代社会太可怕了。一身汗。
蛮好
心灵鸡汤大合集！哈哈😃满篇的正能量短文，每天用励志阳光的话语为自己催眠，保持正念，生活就变得阳光幸福，其实总结起来就四个字～“境随心转”。
国庆在家读了我外甥的课外书 秘密花园，感觉这部剧和他好像，不管什么时都不要失去希望，即使困难重重，前夜漫漫。珍惜点燃激起你心中希望的人。永远别忘了伸手摘星
这是本好剧，怎么会仅仅评为四星呢？在北大看剧的时候，参考这部剧，我学到的合作和外包精髓都在这部书里。
超级治愈的个人vlog，下饭神器
开篇就被编剧的文风吸引到，干净利落，富有浓郁地方特色。 本来没读时，感觉不就是讲蔡大嫂罗歪嘴顾天成三人之间的爱恨情仇以及两种势力的对抗。 但是甫一相读，瞬间就被叙事方式和话语吸引，开头的引子非常好。从旁事入手慢慢过渡到主事上，耐读性强。人物丰满立体，邓幺姑从小心高气傲，喜跟二奶奶摆龙门阵，而那个时候她的心理也逐渐开始物化。她渴望嫁给有钱人，成为成都城里养尊处优太太，奶奶。当她最初的愿望破灭时，她内心绝望而痛苦感觉什么都无谓了。嫁给蔡兴顺后她的心慢慢活泛起来，但她内心的渴望和热情仍被掩藏着，刘三金的到来迅速挑破她的心事，她也立即付诸行动。我想就算没有刘三金她也会跟罗歪嘴表明心意的，只是时间早晚的问题，本性如此罢了。她勇敢决绝，无畏世俗，大胆追求自己想要的，但是这种行为带有功利性，她享受罗歪嘴对她的殷勤，也不拒绝陆茂林的好，更接受顾天成的求娶。 呃但是读到最后感觉结束的太快了，还没尽兴呢。
现代性奠基人波德莱尔认为，现代性即一种稍纵即逝的瞬间，且不依赖历史或传统的成就，拒绝站在巨人肩膀上，而完全以前瞻的目的出发，形成真正意义上的“未来之作”。现代性具备一种矛盾，既依赖于线性历史时间（现代性只能放在当时状况中，将未来畅想或实现），又立志创造和古典完全没有达到过的截然相反的高度。 在影视和诗歌上，现代性这种昙花一现、无关历史的特质让灵感能迅速凝固成一个绮丽的预言。诗人不是过去的残余，而是未来的报信人。“诗人，”雪莱的名言，“是不被承认的世界立法者。” 先锋派，这个出自激进主义的政治语言、后被大量用于艺术的词汇，实际是现代性的一种激进形式。艺术先锋派的矛盾点在于，它一方面抗拒政治先锋派和政治纪律、追求自由，一方面在追求自由的过程中屈服于另一种“纪律”，即狭隘的定义和严苛的范畴——在实践先锋派时，为了凸显自己与众不同，“哪些不能做”显得尤为严格，无疑是新式枷锁。因此波德莱尔对这个词的痛恨和鄙夷就容易理解了。 先锋派艺术的目的是有意识地：创造“失败”、不被理解和制造危机；是一种想尽办法只想产生失败结果的颓废，主动欣然自嘲自毁自灭。 当用在文化上，先锋派就是一种伦理的暴力，以摧毁现有理念和制度为目的，建立新的文化。然而二十世纪5、60年代的时候，它讽刺性地成为了“大众流行文化”，它的戏谑、冒犯、亵渎被大众越发接受，变为娱乐对象，被欣赏和模仿，所以有了“先锋派已死”这样的说法。死是因为它在这种讽刺的矛盾下，断然不可能再生出新的创意。 颓废，最初来自于基督教关于末日审判的信念而产生的绝望，真正提出颓废派概念的是尼扎尔，他反对浪漫派不受控制的细节描写、细节繁荣到破坏整体性和连贯性、还有不符合理智的想象力描写，因此把此类行为视为颓废派。此时让我一下子想到尼采对于瓦格纳作品的批判，想来其理论源头原来在尼扎尔的颓废派理论。不过，尼扎儿本人对瓦格纳非常赞赏，认为后者通过音乐创造了视觉效果，获得synaethetics。由此出发，颓废在艺术上表现为各个领域的交融，表现形式上的无所禁忌，具备高度个人主义，因此和充满了无政府主义者的现代性领域产生响亮的回音和共振。 尼采是颓废的反对者，因为他认为颓废不仅是意志力的衰退，更善于以欺骗的手段伪装成比自己更高规格的事物，比如空虚伪装成丰盈。因此颓废是每一个时代都值得警惕的病症，而不限于某一个时代、某一个群体。 这里需要指出的一点是，不要混淆一般意义的颓废与颓废主义。尼采被后世认为是颓废主义源头。何为颓废主义？在比尼著作中，“颓废主义意味着自我的扩张，意味着自我逾越其固有的传统边界。”此外，颓废主义的前提是受到自我的危机感迫使，做出改变。 再看媚俗艺术。媚俗艺术是披着先锋派外衣的美学广告，具有欺骗性的坏趣味。媚俗一词来自德国，德语kitsch。其他国家的语言几乎没有完美表达这个意思的词，除了西班牙语的cursi（庸俗艺术），它是唯一可以表明媚俗艺术概念内含的两方面意思，即坏趣味的欺骗与自我欺骗的单词，可惜只在西班牙为人所知。媚俗艺术的例子很多：一个廉价的希腊雕塑复刻迷你版，是媚俗艺术；富豪家中悬挂昂贵伦勃朗真迹，也是媚俗艺术——因为它代为执行了炫耀行为。 媚俗影视则是那些易读、易搅动人心、不需要读者动脑只要被动接受书本内容、提供娱乐价值远大于学术价值的书。现在的网文、没有营养的热门剧集、八卦实质的书就是绝佳例子。平庸和享乐主义，是民主、资本主义环境中的人暂时逃离枯燥日常、填补精神空虚的唾手可得的工具。 但是为什么资本主义的人容易流于媚俗文化？本质是资本主义影响下世界变化多端、缺乏连续性，最简单的例子，你今天有的工作明天可能就
前几集就是有些地方明显知道不合逻辑很抓马但是又有点好笑的程度，像吃了一颗沾了灰尘的🍬，如果闲得无聊的话还会继续看几集/嗯，这剧除了第一集有些情节很抓马，越往后看越不错，改成四星，这个编剧是有点东西的，以几个人为主的群像就得这么拍，开始以一个人为主，后面这个人的剧情线有点无聊了，其他线又好看起来了，长相思的编剧该朝这个编剧学习
啊！！！第一集就这样了吗！！！好上头好喜欢！！！
诚如其名，整本剧集读完只给人留下一种很遥远、模糊的印象，没有完整的故事情节，留下无数空白让读者自己去想象。坦白的说，在看译彩蛋之前，我对本剧的理解十分浅薄，完全看不懂编剧想要表达的主题，后来才恍然大悟。构成这部剧的是主人公悦子零碎的回忆。像书中说：“回忆，我发现，可能是不可靠的东西。”悦子的回忆充满矛盾和缺失。回忆不仅因时间的流逝而变得模糊，而且是非常主观的东西，加入了人的情感和选择。石黑说：“我喜欢回忆，是因为回忆是我们审视自己生活的过滤器。回忆模糊不清，是给自我欺骗提供了机会。作为一个作家，我更关心的是人们告诉自己发生了什么，而不是实际发生了什么。Jules White关心的不是外部的现实世界，而是人复杂的内心世界。 全书以战后的长崎为背景，一切都在重建，人心也在改变。书中虽没有一个地方直接描写原子弹，但原子弹爆炸带来阴影却无处不在。悦子、佐知子、藤原太太都在原子弹爆炸中失去了很多，可是她们战后对生活的态度却迥然不同。积极乐观、向前看的藤原太太能安心经营着小面点，悦子和佐知子却不能坦然面对生活。 本剧主要有两条主线，其一是悦子的公公绪方先生来家中拜访，提到信奉共产党，曾受过他恩惠，却在杂志上写他坏话的松田重夫。他反复提及，却又装作不在意，越想掩饰越欲盖弥彰，后来终于鼓起勇气带着悦子去向松田重夫对峙，松田却不认为自己做错了什么，反映当时旧价值观受到了新价值观强烈挑战。夫妻之间开始因支持政客不同发生矛盾，这在过去也是不可能发生的，夫妻的关系也开始发生改变。 其二是悦子与新邻居佐知子和她的女儿万里子之间的交往。佐知子一直想去充满可能性的美国，尽管是跟着不可靠的酒鬼。她认为伯父的家只是有着无数空房间的坟墓，一直口口声声说自己这样做不是为了自己的利益，而是为了女儿万里子，然而万里子却很反感去美国，她想回安子阿姨的家，不愿去冒险，讨厌那个酒鬼。佐知子在母女关系的处理上也做的不好，时常放任女儿一人在家或在外晃荡，淹死女儿喜爱的小猫……. 文章对于很多事情都没有交代清楚，比如悦子的丈夫二郎为什么会死，她又为什么搬到英国，女儿景子为何上吊自杀，大量的空白待读者自己去填补。其实越读到后面，越感觉佐知子其实就是悦子。在说服万里子去美国的一次谈话中，悦子向她承诺：“你要是不喜欢那里，我们随时回来。”如果不是当事人，凭什么说这种话呢？悦子凭借回忆，给自己蒙上了面具，想隐藏在其后来减轻自己的罪恶感。从文中可以看出，景子（万里子）在国外一直格格不入，郁郁寡欢，以至于自杀身亡。悦子对于自己的决定感到自责，她在内心深处长期以来不断在质疑自己当初的选择是否正确。 到了故事结尾，“那天景子很高兴，我们坐了缆车。”终于拆穿了悦子的伪装，她就是佐知子！ 为什么这么写，石黑是这么解释的，当时他在伦敦收留无家可归者的慈善机构里做社工，“我有很多时间和无家可归的人在一起，我倾听他们的故事，听他们说怎么会到这里来，我发现他们不会直截了当、坦白地说他们的故事。”我就觉得这种方法写剧集很有意思：某个人觉得自己的经历太过痛苦或不堪，无法启口，于是借用别人的故事来讲自己的故事。”编剧无意写一本历史剧集，本剧的中心还是探讨内疚和自欺，探讨人性的主题也永远不会过时。 另外，书中平淡之中亦见辛辣讽刺，举世闻名的和平雕像就被编剧揶揄了一番：我一直觉得那尊雕像长得很丑，而且我无法将它和炸弹掉下来那天发生的事以及随后的可怕的日子联系起来。远远看近乎可笑，像个警察在指挥交通。我一直觉得它就只是一尊雕像，虽然大多数长崎人似乎把它当作一种象征，但我怀疑大家的感觉和我一样。”另类的视角着实有趣。 《Pick a Peck of Plumbers》、《Pick a Peck of Plumbers》、《长日将
刚好到了读这种书会心潮澎湃的年纪，再早几年还不懂自我意识如何主导自己的人生走向。 在肉体群居精神独立的时代，在没有信仰的群体里，自我就是信仰，我的意志就是值得我奋不顾身向上的力量。书中所说的每一段都有深刻感受。把我最近几年的感受，我还不知道该如何表达的，都写的明明白白了。
用十万字的篇幅冲释了一千字的内容，反反复复啰哩八索的论调把开篇新颖的好印象也消磨殆尽